天地塵埃,凌晨時分好!
就我個人的理解,寫詩與攝影是相通的。這個想法,乃源於蘇紹連老師所分享的概念。以下是我近日的創作:
https://www.facebook.com/photo.php?fbid ... =3&theater詩作「標題」,就是一個「主題」、一個「主體物件」;詩作「內容」,就是這個主題(主體物件)的背景。
這張照片的標題是〈史前記憶〉,那該如何「呈現」此「史前記憶」?如何讓讀者感同深受呢?吳海辰攝影師
選擇了一頭「大象」作為整個畫面的中心,大象身後是一片橫亙肯亞草原的烏雲壓境,整體色調為黑白。攝影
師透過幾個物件的搭配,鋪陳出欲呈予觀賞者的「史前記憶」感。
寫詩,也是相同的道理。若這張照片並非以〈史前記憶〉命名,而是〈大象〉,那麼創作者欲傳達的思想,則
會相當模糊不清。因此,「標題」是至關重要的關鍵。創作者必須非常清楚,欲傳達何種訊息予觀賞者。換句
話說,就是要有清楚的「問題意識」,作品才會有意義與生命。
綜觀天地塵埃的作品,〈黑夜與明月〉雖象徵了某種關係,但仍有些模糊不清,問題意識似不明確,而文本中
的邏輯亦稍有疏忽。黑夜既已更替,怎還能看見明月?如此,明月又何以說明黑夜之悲呢?「詩」並非說話,
而是一種「錘鍊」後的藝術形式,必須仔細地雕琢與打磨,才能完工。「隱喻」並非如想像中的以A代B,隱
喻是以大象、烏雲、草原、色調等物件所構成的畫面,這個畫面蘊含了「史前記憶」此一訊息。若缺乏烏雲,
則無史前之感;缺乏大象,則無記憶可言。詩作中的每一個物件、元素、字句,皆須發揮其功用,這也是我一
再強調的「精煉」之義。平鋪直敘,或者將人事代換後的平鋪直敘,都不在詩的範疇當中,只能是散文或日常
中的說話。
音樂性也是現代詩不可丟棄的環節,但關鍵不在押韻與否,而是讀來能否流暢。天地塵埃所遭遇的困難並不在
於押韻,而是尚未建立現代詩的觀念。若發覺自己的作品與歌詞相似,對嘗試創作現代詩的人來說,不會是我
們所期待的現象。若作品流於「說理」,也不會是我們所期待的現象。
以上觀點僅供參考。跟天地塵埃問好嚕~